1唱歌技巧(编辑修改稿)

1唱歌技巧(编辑修改稿)内容摘要：

免这样的歌，扬长避短，同样中低音丰富的人一定要好好发挥它的潜质，中低音唱好是很迷人的哦。 唱低音要胸前和嗓子放松，用叹气的方式可以加强一些共鸣，实在很低的地方可以加些气息产生口腔共鸣，会感觉声音浑厚一些。 但不管怎样，嗓音天生浑厚的人的发挥余地要多得多。 唱中音要多 加以润色，包括吐词换气都具有美感，当然这又与感受唱功有关，中低音多听听 “蔡琴 ”的吧。 整体与风格 很多歌手只注意句与句的细节，把演唱的细节单位放在 “句 ”的上面，而不是在整首歌上。 把整首歌画一条起伏的线条吧，你会知道哪里该低调、哪里该高亢了。 眼光放高一点，就像足球场上的位置感一样，盯着局部怎么打出长传进攻的有效配合呢。 除非有了一定的实力，否则别谈风格。 歌手前期我赞成模仿开始，但不要单一，多唱各种风格歌手的歌，耳濡目染的就掌握了一些共鸣、唱腔以及气息的初步体验，这是好事，到了成熟以后，加上自 己的练声和感悟，再挖掘自己的风格是水到渠成的事。 演唱要投入，但投入是要有一个度的，不是要你 “使劲 ”投入，过分伤感或喜悦，在理解词意的基础上，有分寸的投入即可。 比如有些类似的词： “…… 你怎么舍得我难过 ……” ，我就见过唱得痛苦至极的人，那样就没有感染力了，反而觉得好笑。 但我也见过一个真正失恋的朋友在卡拉 ok唱这首歌，演唱的时候面无表情、唱得很平静，嗓音沧桑，唱腔演绎出来的那种无奈和孤独感染了现场的每一个人。 我觉得这就是刚刚好的分寸，不需要抱头痛哭。 但又有几个人随时能演绎这么到位的呢。 这就要靠歌手的音乐感受 了。 4 唱歌技巧 再给大家举个例子：有些朋友在模仿歌星时，不自觉的夸大了明星的特点，比如模仿张学友时，会过分压着嗓子做出那种怪怪的厚实的声音（那时张学友早期的一个特点，现在好像不多见了）；在模仿张国荣时，会夸大他的那种大舌头似的靠后的共鸣；模仿王菲时更是那种让人觉得好笑的舌头打结的怪音。 其实仔细听听原唱，并没有那么夸张。 我就听过一个声音很像张学友的朋友唱歌，每次唱学友的歌的时候都没有把握分寸，后来我劝他多些本色，反而更像原唱了。 其实有时候旁观者清，多请教朋友们的意见会很有好处。 另外，情感 丰富的人唱歌会比情感平淡的人要演绎得好。 与歌曲中的情感产生共鸣，也需要歌手的生活阅历丰富。 经历得越多，感悟得就越透彻。 这可是很多朋友追求的东西，呵呵。 认为没有颤音就不够专业、不够拽。 殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已，没有颤音就不能唱好歌吗。 颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。 我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动（刘德华）和嗓子眼的一紧一松（张信哲） “做 ”出了颤音。 这些都是一些小的技巧或 是一种风格，但在很多高潮部分，他们也具有强大气流的颤音。 所以，还是那句话，气息是根本。 用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。 对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话，有时像一种无奈的叹息，不会有强大的气流支持你的颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全靠气息顶出来，有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可。 没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧 ——模仿救护车叫唤。 好笑吧。 这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。 发出 “呜呜 ”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧 “呜呜 ”的发音转变成 “嗯嗯 ”的发音，再慢慢的转成 “你～ ”的发音，再唱一些 “你 ”结尾的一句歌 …… 呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死。 但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。 最后再次发表一下我的观点，我们如果眼光放高一点，这段历史时期流行强调颤音的唱法，也许再过 5 年后就不流行强调颤音的唱法了。 何必为了没有颤 音而苦恼呢。 颤音虽然能有效的渲染歌曲气氛，深沉而具有穿透力，但我也愿意喜欢听一些质朴、纯洁的声音。 所以，只要用心唱就好，也许你会更有特色。 我是很久前在网上摘的，觉得很有道理，看看吧。 A . 歌曲的演绎是需要很多方面表现的。 第一当然是声音。 这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。 以后的文章中，我会把我知道的尽可能的与大家交流。 第二是情感。 这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。 过分注重声音的原因，是 因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。 所以，如果唱歌要做到 “声情并茂 ”，练功相当重要。 当你练声成熟的时候，演唱时的注意力才会到情感上来。 有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。 如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。 第。