毕业论文_疯秧歌作品中“表演元素”的变化历程分析(编辑修改稿)内容摘要:

蹈形式。 疯秧歌具有粗犷、泼辣、风趣等特点,疯秧歌作为当地老百姓熟悉的舞蹈形式在当下存在着无人传承,濒临失传的现状, 现 政府 和百姓之 间 都在不同程度上进行拯救,通过创编疯秧歌体裁的作品,及疯秧歌走进高校课堂等措施的方法对现阶段发展进行传承与保护。 笔者通过对现阶段疯秧歌发展状况的分析,加深了人们对疯秧歌的了解, 以及 窥 探民间舞蹈的未来发展方向。 这对于未来探索民间艺术有着很大的联系。 疯秧歌的人文地理 北方的民族舞蹈种类繁多, 秧歌舞在北方是流行于民间的舞蹈,多数分布在东北一带,因此,东北的秧歌异常盛行。 从我国南北两方看来,凤秧歌的影响力主要还是北方居多,北方可以延伸至哈尔滨、青海、河北、陕西、辽宁等多地。 南方极少有表演秧歌舞的地方,不过,在一些节目出演上,偶尔也会有人为了博得大家的欢乐,在表演节目时,扭上一段富有活力的秧歌舞蹈。 随着秧歌舞近年来的不断地向各地推广,秧歌舞已在潜移默化中发生了转变。 且表演形式多样,内涵 丰富。 具有深远影响力的秧歌舞一直深受当地人的喜爱,每当节假日总会排上这么一段扭秧歌。 秧歌舞演出的剧情中包括内容冲突和人物情节等,这些元素构成一曲曲动听的民间小唱。 歌曲中有歌颂劳动的,有描述亲情、爱情故事的,也有有描绘自然风景的。 种类繁多,形式不一,其中有代表性的《大过年》 ① 获得了民间艺术的好评。 无人传承 第 页 7 疯秧歌起源较早,按理说,发展到现在。 应该是一种不可或缺的民间艺术文化。 随着各类舞蹈的纷至沓来,越来越多的人学习新舞蹈,却极少有人再去顾暇民间舞。 而比较热门的舞蹈是爵士舞、街舞、牛仔舞等一系列流行舞 蹈。 特别是受年轻人的欢迎。 所以很多民间艺术舞蹈要么是没有人传承,要么是出现民间舞蹈老年化的现象。 就以具有千年历史的秧歌为例吧,据现在很多的老艺人说,选择学习和表演秧歌舞的年轻人越来越少,这也就容易造成秧歌人才上的断缺。 即使老一辈的艺人想教,也没有人乐意学习。 处于三十岁以下学习凤秧歌的年轻人没有几个,大多数还是老人们在继承这一文化。 据蓝色快报采访秧歌出现老年化与无人传承的现象。 内容包括: 作为薛家村秧歌队的“总指挥”, 70 岁的薛汉明至今也没有收过徒弟,至于原因老人表示,不是自己不愿意教,而是“ 根本没人学” ②。 可见,秧歌舞在渐渐地被年轻人置若罔闻,再这样下去,秧歌舞还能走多久。 第 页 8 2 不同时期出现的疯秧歌的作品 随着各个时期的发展,凤秧歌出现了大量的作品,这将是未来聚集秧歌艺术文化的精髓,同时也是民间历史价值的蕴藏。 《疯秧歌》作为民间舞被收集在《国家舞蹈集成》中 疯秧歌作为民间流传以久的文化遗产,应受到人们的保护与挖掘。 景县所保留下来的疯秧歌至今已有一百四十多年 的历史,作为中华民间艺术的一块亮丽瑰宝。 在上个世纪八十年代,政府为了保留住这一文化遗产投入了不少的人力与物在疯秧歌上。 景县的人文科学工作者 也来到了景县孙镇,经过一番的专研与实地调查,最终把疯秧歌完成地整理出来。 从那以后,疯秧歌受到了人们的青睐,疯秧歌通过舞蹈表演在文化节目上获得了很多光荣的成就。 景县从地图上看来位于我国河北省衡水市,大运河的西岸。 疯秧歌从民间脱颖出来后,渐渐地走上更为广阔的舞台,有的甚至走出了国门,步入了国际文化市场。 凤秧歌从不同的分类上有多种,一般分为高跷和地秧歌两种。 疯秧歌 从它的艺术形式或是类型上讲,都是一种戏剧,而不仅是所属的舞蹈与歌唱。 通过课程熟知,疯秧歌是一种词、曲、歌赋相结合的统一体, 具有 着 粗犷、泼辣、风趣等特点。 由疯秧歌创作的歌曲和戏剧众多,单传统节目就有八十多个。 并且,一些新创意的歌剧随着社会不断的萌生着。 疯秧歌一般于农历十几号的时候,人们在各自的村子以撵旺火、上院和踩街的形式进行表演。 疯秧歌所表演的节目中,大多数反应出来的是农民的日常生活与生产劳动力。 在 1986 年间,河北省景县的《疯秧歌》被正式收集在我国的《国家舞。
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