谈王维山水画理论中的审美指向和意境展示

谈王维山水画理论中的审美指向和意境展示内容摘要：

伞笠，渔父蓑衣。 雨霁则云收天碧，薄雾霏微，山添翠润，日近斜晖。 早景则千山欲晓，雾霭微微，朦胧残月，气色昏迷。 晚景则山衔红日，帆卷江渚，路行人急，半掩柴扉。 就在这种禅境之中，宗教与审美很自然地融合在一起，诞生了许许多多既富有哲理深意而又无比优美的作品。 后来有一个故事，就是说秦观看了王维的画几天后，顽疾竟日渐康复，虽然只是传说，而由于王维没有真迹传世，我们也无从考证，但是他的画作中蕴涵的哲学思想，淡泊的态度，豁达的精神，却真正是可 4 以慰藉人心的良药。 这样的山水画，可谓中国画之极 品。 “艺术是心灵的表现。 佛教美学要求‘审象于静心’，目的在追求艺术作品中超凡脱俗的心性之美。 ”这种“以般若力，生菩提家”的心灵，则来源于作者对禅宗的理解与感悟。 其实这种禅宗的思想，在王维的诗中体现得更为明显。 由于他是开创“诗情画意”的画家，他的诗歌对于他绘画理念的影响是不容忽视的，就像前面我们所说的，个人素质对于个人的画作影响是深远的，所以我们有必要再来看看他的诗作中的禅宗画境。 下面选取一首很有色彩和画面感的诗深入分析一下王维的禅宗思想。 木末芙蓉花，山中发红萼。 涧户寂无人，纷纷开且落。 （《辛夷坞》 ） 明代胡应麟说：“太白五言绝句，自是天仙口语，右丞却入禅宗。 如‘人闲桂花落，夜静春山空，月出惊山鸟，时鸣深涧中’。 ‘木末芙蓉花，山中发红萼。 涧户寂无人，纷纷开且落’。 读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律之中，有些妙诠。 ”《鸟鸣涧》一诗刻划了一个极其幽静的境界，夜静山空，清闲无为，桂花悄然飘落，“月出惊山鸟”更微妙地点缀出了山谷的万籁无声，更显得无比沉寂。 该诗重要的是写出了人心的“静”境，似乎寓托了这个“人”的佛教寂灭思想的信仰。 《辛夷坞 》所描写的是辛夷花初开，尽管很美，但由于生长在绝无人迹的山涧旁，这里与尘世的喧嚣恰恰相反，只有一片自然的静寂，所以没有人知道它的存在，自开自落，没有生的喜悦，没有死的悲哀，而诗人也似乎忘掉了自己的存在，与辛夷花合为一体，不伤其凋落，又不喜其开放。 这二首诗不管其思想内容怎样，但其艺术境界都是非常美的，而这种美的创造极大成分上借助了佛教的禅理。 王维信佛，尤爱《维摩诘经》，其中的“无生”观念对他影响较深。 “观世间苦，而不悲生死。 ”《辛夷坞》一诗就艺术地表现了这种“不悲生死，不永寂灭”的“无生”禅理，同样无生无灭的 禅理，也包含在了他的山水画理念中。 除了禅宗思想所造成的影响外，王维的作品还是一种语言形式的绘画。 他的画作其实是展示禅宗的世界：谈笑、歌吟、山水，笛声，然后以颜色和线条构成了画的内容。 但诗人从未给观者一个位置去直接接近一片风景，而是去接近一种思想；王维想说的是，这就是生活，就是临风听蝉、月下弹琴、雨中观槿的生活。 5 在他的作品中，往往是以一种描绘的形式展开，然后山水田野尽收读者眼底，随后才进入作者的内心。