电影影评范文泰囧影评、一代宗师影评、十二生肖影评

电影影评范文泰囧影评、一代宗师影评、十二生肖影评内容摘要：

田，让人目不暇接。 玩了几十年电影，冯小刚的终极目标是什么。 或者到这部《唐山大地震》才能给观众一个清晰的回答，即在冯小刚内心的最深处，那最高的主题是什么。 是苦大仇深。 不合适。 是追求崇高。 也不合适。 我觉得还是用“残缺美”和“痛苦爱”来两言蔽之较为洽切。 在当代，表相最为玩世不恭的导演冯小刚的心底，其实静水深流处还是一番灼热的家国 情怀和真切的人性关照，说到底冯导演是生在新社会长在红旗下的一代青铜骑士，拥有过火红鲜艳的黄金时代，最终是这些东西铸造了“残缺处极美”和“痛苦时深爱”的《唐山大地震》。 1990 年代，当钱刚的那部报告文学《唐山大地震》里公开了这次大天灾中的死难同胞多达 24 万众的时候，我们这个民族才真正觉出来自历史伤口的剧疼，斯时，外表的愈合早已完成，但疼痛却更穿透骨缝 ――显然，这部耗资过亿的《唐山大地震》已不满足于让你在骨肉相连处体会疼痛，它直接把我们这个族群精神深处和血脉深处的那份疼痛感勾起，这还不算，冯导演试图在今天这样 一种混沌和狂妄横行的时间里认真告诉你那种经历过疼痛和体验过痛苦后的终极感受是什么：崇高。 恐龙几乎是这个地球上活过的最为强大的生物体，中国人其实比恐龙还要强大，因为恐龙早就因一场自然灾难性地全部灭绝了，而我们中国人却在这么长的历史里历无数灾难而不毁――当然，这只是一种错位的比喻说法，或是说，冯小刚证明了这个民族是个地地道道的恐龙民族。 方大强（张国强饰）和李元妮（徐帆饰），组成了一个成员为父亲、母亲和一对儿女、的标准中国家庭，姐姐方登（张静初饰）和弟弟方达（李晨饰）是双胞胎，龙凤呈祥，即使在被定义为政治 氛围妖雾腾腾的文革时代，笼罩在这个家庭之上的仍然是白天的自然阳光和夜晚的亲情雨露，冯小刚在电影开头营造的氛围显示了他们一代人内心深处那股强烈的怀旧情结，金黄的阳光、蓬勃的生命还有恬然的情感，说大地震之后方家的分崩离析是种痛苦，那种营造于电影开首的金黄、蓬勃和恬然就是与这种痛苦截然对照的欢乐。 电影的目的，所有经历如此天灾人祸而分离的家庭成员们表演的目的，也就是为了找回从前的那份欢乐。 给我最深印象却是方大强的死，方大强死于大地震瞬间带来的毁灭里，也死在与妻子最冲动后的浓爱里，他在生死一瞬舍了自己救了妻子，这 不可只能用舍死为人这样呆板的道德标准来界定，因为那个道德标准之后一定还有一个更伟大的字眼：爱。 父亲罹难之后，歇斯底里中的母亲为什么在一转念间将生命的机会留给弟弟，而不是留给姐姐，母亲在短短瞬间做出的决定可能需要我们回头在浩瀚的民族基因的成长史里寻找答案，又或者是母亲的这种瞬间而条件反射式的选择取向的基因累积才可以让这个民族历一次次大灾祸而不毁灭，儿子是父亲的继承，女儿是母亲的继承，冥冥中，李元妮对儿女的生死选择其实也是为了坚持一个必须由父母构成的中国家庭的基因谱系的完整。 或者，这种家庭构建的价值观本身就是以 弥补残缺为美。 百年一遇的自然灾害与百年一遇世事变迁巧合于同一时间发生，这或者是唐山大地震长久为人所不忘的另一番理由，当然还是要感谢眼前日新月异的电影技术，它不但让我们可以对历史上发生那骇人的 23秒天地冲撞有最切真的恐惧体验，连 1976 年毛泽东逝世时天安门广场的情景重现都被复制得如此真切――其实，在现在的年轻人看来，这或是电影稍显多余的一幕， 1950年代出生的冯导演之所以坚持之，或见那一代人的那一种情怀之顽固，即痛苦才是更爱。 姐姐方登因为目睹耳闻关键时刻母亲没有把生的机会留给自己而怨尤了 32 年，若把这 种怨尤放大为更普遍的民间情绪，则 32 年后姐姐在汶川大地震救灾现场巧遇弟弟之后对旧有家庭的后归，则也代表了另一种渴望弥合和补偿的世俗情愫，事实上，在汶川大地震发生后确有一支或者多支由唐山大地震的幸存者们组成的强大的具有奉献精神的志愿者队伍――其实，现在的中国人又有谁不是 1976 年政治和自然剧变之后留下的幸存者呢。 中国资深的演技派女明星徐帆，在人到中年之际为《唐山大地震》奉献了她最好的表演，将一个 32 年背负沉重伤痛的母亲生命中的每一个重要瞬间都演绎得感人至深，尤其是 32 年前她跪在地震废墟上乞求施救的极度绝望和 32 年后跪在女儿面前乞求原谅的极度自责，她的表演让我们明白了那几个字：母爱没有错。 一个叫王姓的中国人民解放军军官（陈道明饰）家庭对姐姐的收留，给了方家最后的团圆埋下了种子，电影没有从正面明确交待这位曾经坚强年轻而现在日渐羸弱衰老的解放军军官王德清的身份，也没有给他和他的家庭织造太多的故事要素，甚至方登（后改名王登）在这个家庭里的生活时间也只不过 10 年，但你仍然可以在这个家庭里深沉的丈夫和隐忍的妻子（陈瑾饰）身上体会什么是残缺之美和什么是痛苦之爱。 不过，陈道明在电影里显然还象征了一种明确的政治符号，它 由强大到深沉的过程可以被看成 32 年间中国政治社会演变史，同时亦能读出创作者思想深处对一种日渐模糊的政治价值的深沉怀念，其实，虽然最后方家得以团圆，王家依然凄凉如许。 而观众当然不会只在电影终结之时尽情着为方家的团圆由衷高兴，也会为同时感慨仍然如王家一样不能团圆并为之隐隐作痛。 流泪，恐怕是一种最浅层的审美感动，有些时候，痛与爱未必是眼泪可以代替的，这就像这部《唐山大地震》，在电影院里你会为之双泪长流不能自已，电影院外，你更会为它可以震动我们灵魂的那种残缺之美与痛苦之爱辗转悱恻。 因为它是我们这个民族的伤痕史诗。 平凡人的英雄本色 —— 观电影《保持通话》 平凡人的英雄本色 —— 观电影《保持通话》 还是那个陈木胜，还是那么的让人酣畅淋漓。 在《男儿本色》之后，一年一部的陈木胜在今年奉献出的《保持通话》，果然未让期待已久的我失望，以致于走出影院数小时，到现在我都还沉浸在电影院里观看时的震撼中，久久不能自拔。 纵向对比陈木胜过去的作品，从《冲锋队 ?怒火街头》开始，他的电影中出现的阳刚本色，就一直是其作品的灵魂，而其强调的个人英雄主义更是在他历年的作品里越来越占据主流，《特警新人类》如果还只是算小打小闹，那么《我是谁》、《新警察故事》、《双雄》等就基本把陈木胜的英雄情结暴露无遗，而去年打正旗号的《男儿本色》更是从片名就说明了一切。 除了早期的《天若有情》和 05 年的《三岔口》，陈木胜总是试图在他的作品里带给观众一种讯息：英雄是无处不在的，英雄一次又一次的拯救这个社会。 观众爱看英雄片，陈木胜的做法也无可厚非，不过若要细究起这些英雄的出身，倒是比较有意思，比如《我是谁》里的特工、《新警察故事》的高级督察、《双雄》的心理学博士、催眠大师，还有《男儿本色》里没交代的谢霆锋何来那么高强的身手等等，这些电影的主角，毫无例外，全是一些身有奇技的男人，他们也总是能用他们的能力来证明其有拯救这个社会的资格。 但在《保持通话》里，陈木胜却收敛了他一贯使用的英雄救世路线，男主角古天乐，只是一个枪都不怎么会使的会计师，他虽然在一个财务公司，但不负责讨债威胁，泼人油漆，只是个记账的会计。 他唯一能拿得出手的可能就是还过得去的车技，和当会计整天研究数字而使得脑袋还算灵光。 这样一个主角， 生活一团糟，情商低下，老婆走了，儿子也要离开他，答应儿子的事却总是做不到，跟着公司的人去讨债却害怕兮兮、心不在焉。 公司的同事说要借钱跑路，他也就唯唯诺诺的拿出钱包，被人家夺去自己翻钱，末了对方还“好心”的留给他一点。 就是这样一个平凡人，在去机场送儿子的路上，接到了一个求救电话。 大 S 扮演的是一个玩具公司的设计师，对电路设计很熟悉。 因为自己的弟弟无意中牵扯进一件杀人案，她也被刘烨所扮演的劫匪绑票。 在被绑架之后，她用被砸破的电话，好不容易打出一个能接通的电话继而求救，而接电话的，正是古天乐。 古天乐接到 电话之后随即给了路边的警察张家辉，因缘巧合之下，报警不成，古天乐只好孤军上路，一句“尽力而为”，将本片迅速带入最精彩的段落。 虽然本片出自于好莱坞的电影《一线生机》，但可以说，陈木胜这次对原作的改编相当成功，甚至大大的超越。 一方面，他填补了原作的 bug，并且根据香港的国情作了相应的改编，例如对男主角配枪的由来、对手机信号的改变。 本片只有一个地方是手机没有信号的（也很合情理），这跟美版就截然不同，美版的几个抓人地方都在于手机失去信号，而据说美国是很容易没信号的；但在香港和国内就不一样，所以陈木胜这次的改 编使得《保持通话》更加贴近真实，而我正片看完，也没有找出什么明显的 bug。 另一方面，陈木胜大大的填补了文戏、武戏，吸取了《男儿本色》中拖沓的文戏教训，本片中除了一开始几分钟必然的剧情交代，其他部分的文戏竟然一直都在武戏中交代了。 剧情的推进，大部分时间是靠古天乐与大 S 的电话联络来进行，而打电话的时候，古天乐不是在飙车，就是在跟踪，要么就是抢商店、抢车，使得本片 95%的时间毫无冷场、剧情与场面一直扣人心弦。 而像大 S 自救、救女的段落也是点到即止，若换其他电影，必然会抱着女人哭着说上一大半天话，而本片中大 S 也仅 仅只是 2 句话安抚完受惊的女儿，随即就开始带着女儿进行逃生之旅。 再比如张家辉与妻子逛街买菜的段落，也是在其中穿插入主线情节，几笔带过。 不拖沓，成为本片最大的亮点，也可以算作是陈木胜对于本身作品中文戏、武戏的取舍与融合，终于在《保持通话》中完美进化。 而在武戏方面，由于主角是普通人，所以在打斗上就没有那么多的花样，而古天乐也基本处于挨打状态，当然如果一直是这样片子也会显得比较无聊，所以陈木胜用张家辉和古天乐的车技来调节了全片的武戏层次，古天乐在本片中的飙车可谓是笔者近年来在大银幕上看到最震撼人心的一幕，无 法用言语形容，只是请有期待的各位去电影院实际感受一下，便会明白有多么的精彩。 而这段一气呵成的 10 分钟飙车戏，在影片拍摄时原本预算是古天乐的座驾会撞烂四辆，但最后古天乐撞烂了八辆，至于其他被撞烂的车更是不胜枚举，最后由百事可乐赞助的那几万罐可乐更是将飙车戏的 high 点升至最高程度。 而张家辉在本片中扮演的也不是什么身手了得的警察，所以他的肉搏也很写实，不过有着英雄情结的陈木胜还是给他发挥了一场英雄戏，在机场与押送自己的反角那一段搏斗，请尚未看本片的诸君细心留意。 不过在文戏和武戏之外，我最欣赏的，还是陈木胜在 本片中传递给观众的一种态度。 古天乐面对大 S 的求救，在本片从头到尾，反复说到的一句话是：我尽力而为。 这是一个不那么坚定的承诺，因为古天乐一直对自己儿子许下很多承诺，却总是不兑现，使得儿子和自己姐姐也对他很不相信。 所以古天乐对大 S 能说的，也就是一句尽力而为。 整个电影中，古天乐以一个普通人的身份，异常艰辛的完成了救人的使命，他不会飞檐走壁，也不会擒拿格斗，相反的，他在本片里没有犯其他电影中主角经常犯的傻，例如打人的时候下手总是犹犹豫豫、走得很酷很屌深怕没人知道他是主角等等，他利用各种小聪明为自己创造契机，这点在结尾的机场一段显得尤其明显。 而这些小聪明，都是每个普通人能够做到的，凭智力去做事，而不是体力与天生异力。 这种平凡人救世的态度，我想每一个有英雄情结的普通观众都应该能切身体会到，只要你有那种与生俱来的正义感。 而在演员。