影视广告制作流程

影视广告制作流程内容摘要：

序地进行。 拍摄现场的场面通常是紧张而忙碌的，与拍摄电影一样，广告制作是一个团队协 同作战的工作。 专业的制作人都会各司其职地做好自己部门的事，有自己的工作方式和节奏，但相互间的配合非常默契。 表面上看很乱，实际上动是井井有条。 摄影棚内的拍摄，往往是摄影组和照明组率先进入，他们要提早进场接线布灯，按照事先定下的方案确定机位，做好开机前的准备工作。 美术部门也同时将场景进行布置，道具师在美术指导的指挥下陈设各种道具。 副导演会按时接来演员，化妆师给演员化妆，服装师给演员着装，照明组长与灯光师根据摄影师的要求，打出令导演和摄影师满意的光效，导演给演员说红，也不断在试戏，最大程度地激发演员的表演才能。 导演大多做在监视器前，对画面的总体效果有个全盘的掌控。 一切准备就绪后，便可以开拍。 通常拍摄是从大的场面拍起，由于布灯和陈设的工作量大，也为了照顾搭建的场景不至于被弄脏或弄坏，先拍摄大全的镜头是非常明智的，然后再由大景别到小景别逐个拍摄。 每拍完一个镜头，要变换机位、变换场景，都要重新调整灯光照明和重新陈设道具。 实际的拍摄过程会因导演工作方式和具体广告要求的不同千差万别。 有时候导演会按脚本的顺序拍摄，有时候导演会倒过来拍或跳着拍，有时候导演会把同一个场景中同一机位的镜头全部拍完，再拍摄其他镜头 外景地的拍摄， 对摄制人员、对技术设备与后勤人员都是一种考验。 每个外景地的地形地貌不同，都有其自然或人为的阻碍。 例如，自然光有顶光、顺光、逆光、侧逆光等，有时高光区与暗部阴影会形成强烈的反差，要想曝光趋于均匀，就必须使用大型反光板和强大的高色温灯来补充，使曝光均衡。 此外，灯光和设备所需的电源泉可能难以解决，就需要配备移动发电车和足够的电缆线。 有些广告片还需要在外景搭建布景，就要考虑天气问题，像风、雨、雾、雷之。 随时都有可能导致拍摄中断。 外景拍摄对导演和剧组人员来说确实是一场特殊的挑战。 有时为了保险起见，会使用双机拍摄或多台 摄影机拍摄。 专业影视术语 镜头 镜头是电影术语，包含着结构和组成单位以及长度和时间。 在技术上镜头指的是摄影机的光学部件；在创作上镜头指的是一段连续拍摄的人物或景物片段，是运动的画面。 在时间的空间上是延续的。 镜头是影视作品的基本单位。 前期的制作。 按故事脚本拍摄录制的一个个镜头称为素材。 后期制作时，镜头可能被裁短或剪成几段与其他镜头片段进行组接，也就是把一个个单独的镜头有机地、合乎情理地连接起来，配上音效，组合成影视作品。 景别 景别是根据镜头中被摄主体所占的面积范围所做出的划分，一般分为远景、全景、中景、 近景、特写等。 以成年人在镜头中面积比例大小为准，拍摄头部的为特定，胸部以上为近景，膝盖以上为中景，人物全身为全景，人物处在大背景中为远景。 根据拍摄的需要，它们中间又可分为大远景、大全景、中全景、小全景、中近景、大特写等。 现代电影拍摄手段越来越丰富，镜头景别也越来越复杂，许多电影拍摄往往通过运动镜头，场面调度和变焦等手段，使场面和镜头内诸元素的位置关系不断变化，故而一个镜头内常常包含多种景别。 在何时何地使用何种景别，由导演和摄影师根据整部影片和某个具体场景的构思设想来确定，同时也受制于具体场面的拍摄条件等元素。 拍摄角度 摄影机拍摄时的视点位置，也就是摄影机放在什么位置来拍摄物体对象。 它由摄影机跟所拍对象的距离，位于对象的什么方向。 以及跟对象的高度关系三个因素组成。 拍摄角度分为平摄、抑摄、俯摄。 平摄指摄影机 处于与人眼相当的高度进行拍摄的方法，这种拍法的画面一般具有平衡感。 仰摄也称“仰拍”，指摄影机的位置低于被拍摄部分的位置高度，镜头的视轴偏向视平线上方。 俯摄也称“俯拍”，指摄影机位置高于被拍摄部分的位置高度，镜头视轴偏向视平线下方。 镜头色彩与层次处理 在拍摄过程中，有一种色彩占据画面的主导地位，成为整个画面色彩的基调，称为画面的色调。 根据拍摄内容的需要，要保持画面色彩的统一和谐。 色彩会对人的心理感受产生影响。 如暖色调给人以温暖、炽热、活跃的感觉；冷色调给人有凉意、宁静、平和的感受；灰色调人忧郁、深沉、伤感的心理变化。 色调随着作品的情绪变化而变化，是画面视觉氛围的表现。 在正常的镜头画面中加上渐变滤境，可以增强画面的色彩变化，能增强景深和丰富层次，使之更具立体感。 推镜头 拍摄时摄影机沿光轴方向向前移动推进在画面上表现为被由远变近，由小变大。 或从一个表现对象转变为另一个对象，使观众有视线向前推进的感觉。 运用推镜头可将观众注意力引向将要表现的事物，同时让观众明白该事物与推镜头之间的画面空间关系。 也增强画面的真实感，既不需要分切，在同一个镜头内实现了从一个表现中心向另一个表现中心转移。 通常原效果通过变焦镜头的使用来实现。 拉镜头 跟推镜头相反，拍摄时摄影机沿光轴方向向后移动，有一种向后拉出的感觉，画 面效果为逐渐远离被摄对象，或从一个事物渐变为更多事物。 拉镜头的运用是让观者的视野由小到大、由局部到整体，有利于给观者造成悬念、联想、并易于表现局部与整体的关系。 拉接着的视觉效果可以通过使用变焦镜头来实现。 摇镜头 也称“摇”或“摇摄”。 由法国摄影机狄克逊于 1896 年首创使用。 拍摄时摄影机位置不变，只是机身通过活动云台做上下、左右的弧形运动。 它有利于逐一展示事物，有巡视环境、展示场面、烘托气氛、逐一揭示人事面貌的艺术效果。 跟镜头 简称“跟”或“跟拍”，摄影机以推、拉、摇、移、升高降低、旋转等各种运动摄影形式跟随运动中的被摄对象进行拍摄。 其特点是运动中的被摄对象在一回事的位置基本保持不变，而周围景物却随着对象的运动而变化。 有些镜头采用手持摄像机进行跟拍，其追求的效果会更加明显，周围景物的变化会很大。 移动镜头 简称“移”。 借助 于辅设在轨道上移动车或其他移动工具如：汽车、火车、船艇、飞机等，摄像机沿水平面做各种方面的移动而拍摄的镜头。 一般有横向移动与纵向移动；同时，移动也可以结合跟拍与摇拍而有 跟移与摇移的拍摄方法。 移动摄影是影视摄影中的重要艺术手段，它可以造成巡视或展示景物的视觉感受；当移动达到一定程度或移动方向与对象运动方向相反时，拍摄下来的镜头具有表现特定的。