外国古代建筑史考试复习纲要

外国古代建筑史考试复习纲要内容摘要：

091424建成） 是意大利中世纪最美的建筑物（书p123）总督府的南面和东南面的构图很独特（《二十》114，《百图》55）三、哥特式建筑（1215世纪）（一）哥特式主教堂的特征及主要成就：（图书p110，《二十》89）（1）长方形的信众礼拜大厅，被两排柱子纵向划分成一条中舱和左右舷舱或被四排柱子划分成一条中舱和四条舷舱。 他们之所以被称为舱是因为基督教宣扬信徒们都要同舟共济，互相关爱。 （2）大厅的东端正对中舱接一个圣坛：半圆形或多边形。 中央为祭坛，祭坛背后沿半圆形尽端放射状地排列着几个小礼拜堂，里面通常供奉着圣物（耶稣的头发、血杯、圣徒的东西等）（3）袖厅：圣坛和大厅之间有一个横向的空间，左右伸出了大厅的两侧，也被柱子划分为中舱和舷舱。 是僧侣们参加星期天信众礼拜的地方。 大厅、圣坛、袖厅形成一个十字架形状，在西欧，大厅比圣坛长，横厅比大厅短，这种十字形叫“拉丁十字”，区别于拜占庭的“希腊十字”：（图书p109，《二十》93）发展了一套近似框架结构的体系，由拱腹、拱肋、飞扶壁的飞券、飞扶壁的墩柱等组成。 飞扶壁是哥特建筑在结构上的一大创造是支承承重墙的侧向水平推力的结构构件。 利用从墙体上部向外挑出的一个券形或半券形构件（飞券）将墙体所受到的压力传递到离此一定距离的墩柱上。 由于减轻了墙体的负担，原墙体的体量也就可以缩小，也缩小了处于中厅与侧厅之间的墩柱的体积，加强了这两部分的联系。 哥特式教堂结构的特点是：（书p108109）3．内部空间处理：（1）中厅：(书p111）（2）束柱：（3）彩色玻璃的花棂窗：大面积的彩色玻璃照射进来，把教堂内部渲染得五彩缤纷，光彩夺目，创造上帝居处（天堂）的景象。 （《二十》99）：可视为一般形式。 （1）在西面 (书p114 图717）（2）大门：有3个，一个正对中舱，两个在塔下正对舷舱，是雕刻的重点。 （3）玫瑰窗：即中央大门上方直径达十几米的大圆窗。 玫瑰芬芳、美丽、高洁是圣母的象征。 （4）雕刻：教堂外部的雕刻符合建筑结构所体现的垂直向上的原则。 （三）代表建筑：法国：流行着一种古老的说法：要建一个完美的哥特教堂必须取：巴黎圣母院的立面（《二十》97） 兰斯教堂的雕刻（《二十》94） 夏尔特尔教堂的塔楼（《二十》96） 亚眠主教堂的中厅（《二十》88）英国的哥特建筑的发展分为三个时期：早期哥特式：12世纪末~14世纪初 水平划分很突出，比较舒缓安详盛饰式：14世纪 建筑或家具的装饰更多垂直式：14世纪末~15世纪末 无论窗棂、花格子、嵌板、装饰等均用垂直线条代表建筑：威斯敏斯特教堂德国：哥特式教堂立面上水平线很弱，几乎没有，垂直线很密而且突出，显得比较森冷峻急。 代表建筑：科隆大教堂意大利：哥特风格十分保守，只接受了哥特建筑表面的垂直华丽装饰手法，内部仍保留巴西利卡的特点，标准的拉丁十字平面，高敞宽阔。 代表建筑：米兰大教堂第七章 意大利文艺复兴建筑　　一、文艺复兴的历史背景：1．115世纪意大利的佛罗伦萨、热那亚、路加等城市里，资本主义制度萌芽了，产生了早期的资产阶级。 2．新兴资产阶级为了巩固和发展资本主义生产关系，开展了建立新的思想文化上层建筑的斗争，其思想核心：肯定人生、焕发对生活的热情、争取个人在现实世界中的发展，其特点是以人性反对神性，以人权反对神权、以人道反对神道，被后人称为人文主义。 人文主义—以人为本，争取个人在现实世界中的发展。 3．新兴资产阶级及知识分子与宗教神学斗争的武器就是唯物主义哲学，以及古希腊、古罗马的思想文化。 因古典文化是面向现实人生的，饱含着人文精神。 新兴资产阶级借助于古典文化来反对封建文化，建立自己的文化，即“文艺复兴运动。 ”二、文艺复兴运动在建筑方面的表现：第一，为现实生活服务的世俗建筑的类型大大丰富(如府邸、广场、别墅、图书馆、育婴院等)，质量大大提高，大型府邸成了这时期建筑的代表作品之一；第二，各类建筑的形制和艺术形式都有很多新的创造；第三，建筑技术，尤其是穹顶结构技术进步很大；第四，恢复了中断达千年之久的拱卷技术和古典建筑风格，重新使用柱式作为建筑构图的基本因素和骨干，追求端庄、和谐、典雅、精致。 第五，建筑师队伍由原行会工匠的身份转为具有新思想的知识分子。 他们中许多人是多才多艺的巨人，个性强烈的创作者、学者。 第六，建筑理论空前活跃，著作不少。 三、历史分期及建筑概况（一）早期（1415世纪）以意大利佛罗伦萨为中心1415世纪初，反对中世纪宗教教条的主力军是当时还是行会工艺匠师的建筑师，一些中部和北部的城市里，市政厅、学校、市场、育婴堂之类的公共建筑物成为城市中心广场上的主要建筑物。 1．代表建筑早期文艺复兴的标志是伯鲁乃列斯基设计的佛罗伦萨主教堂穹顶。 建筑师米开朗基罗设计的美第奇府邸，这是早期文艺复兴府邸的典型作品。 2．代表人物伯鲁乃列斯基，第一个完全的集中式穹顶建筑物的设计者。 阿尔伯蒂：早期文艺复兴建筑理论家，在1452年出版的《论建筑》一书中阐述了以数字和谐为美的基础理论。 他设计了佛罗伦萨鲁切拉府邸。 （二）盛期（15世纪末16世纪上半叶）以意大利罗马为中心1．代表建筑：（1）宗教建筑伯拉孟特设计的坦比哀多，这是一座最能表现文艺复兴古典主义原则的建筑，也是纪念性风格建筑的典型代表，对后世影响很大。 圣彼得大教堂（2）居住建筑小桑迦洛设计的法尔尼斯府邸；龙巴都设计的文特拉米尼府邸，威尼斯文艺复兴府邸的代表。 维尼奥拉设计的罗马教皇尤利亚三世别墅。 帕鲁齐设计的麦西米府邸。 （3）公共建筑米开朗基罗设计的劳伦奇阿纳图书馆。 雕刻家珊索维诺设计的圣马可图书馆。 雕刻家、画家、建筑师米开朗基罗，代表作是罗马的圣彼得大教堂的穹顶；画家伯拉孟特，代表作是坦比哀多等；拉斐尔，作品有潘道菲尼府邸。 （三）晚期（16世纪下半叶）以意大利北部的威尼斯、 维晋寨等地为中心16世纪中叶起，贵族复辟，城市共和国颠覆，中世纪的制度在宫廷得以恢复。 艺术家和建筑师成为教廷和宫廷的恭顺奴仆，有专门的学院来培养他们。 在这种情况下，建筑中出现了形式主义的潮流。 建筑中形式主义的两种倾向：a)崇古的教条主义，代表人物是赛利奥，代表作品有维尼奥拉的圣安德烈教堂。 17世纪发展为法国古典主义。 b)追求新颖尖巧的手法主义，代表作品有罗马梵蒂冈宫花园里的教皇庇护四世别墅、罗马的美第奇别墅。 17世纪发展为巴洛克风格。 帕拉第奥设计的维晋寨的巴西利卡:其立面构图处理是柱式构图的重要创造，名为“帕拉第奥母题”；圆厅别墅:晚期文艺复兴庄园府邸的代表，对后世创作产生影响；奥林匹克剧场:第一个把露天剧场转化为室内剧场，为剧场型制的发展开辟了道路。 帕拉第奥和维尼奥拉通常被认为是欧洲学院派古典主义建筑的创始人。 ：（一）纪念性建筑（12961470年）：（书p131134）设计人：伯鲁乃列斯基（13791446年）佛罗伦萨穹顶——标志着意大利文艺复兴建筑史的开始。 2．坦比哀多（15021510年在罗马建成）—盛期文艺复兴建筑的纪念性风格的典型代表。 标志着盛期文艺复兴的开始。 （书140141，图810）设计人：伯拉孟特（14441514年）3．圣彼得大教堂（15051626年在罗马建成）——文艺复兴时期最伟大的建筑纪念碑（《二十》128）（二）府邸：文艺复兴时期立面有三种形式：粗面式、阶层式柱式体系、宫殿式。 1．美狄奇府邸：（14301444年在 “佛罗伦萨“建成）（书p137 图87，《百图》63）设计人：弥开罗卓（13971473年）这种贵族和商人的豪华府邸在116世纪文艺复兴建筑中占有重要地位。 这座府邸的立面（书p138 图88）是文艺复兴时期提出的三种立面形式之一，称为“粗面式”，就是一种用带有很深接缝（砌缝）的大块粗琢方石砌成颇具特色的墙面。 除了窗户周围和分开楼层的细狭的装饰排檐之外，整个立面都使用这种墙面。 石块的粗琢程度通常是逐层递减，最上面一层完全是光滑平整的，这种做法在15世纪非常盛行。 （14471451年）（《鉴赏》8）设计人：阿尔伯蒂（14041472）这座府邸代表一种早期的建筑形式。 这种形式即阶层式柱式体系，在古罗马很普遍。 建筑物的每一层都使用了不同的建筑风格：第一层是多力克柱式；第二层是艾奥尼柱式，第三层是科林斯柱式。 具体这座建筑物立面分三层，每层都有壁柱与水平向线脚，二、三层窗用半圆券，顶上以一个大檐口把整座建筑统一起来，这种处理手法在文艺复兴时期比较流行。 （14851546年在罗马建成）(《鉴赏》8)设计人：小桑迦罗（14851546年）这座府邸是典型的盛期文艺复兴府邸其立面（书141，图812）就是文艺复兴时期立面的第三种风格：宫殿式建筑风格。 这是阶层式柱式体系已不再布满整个建筑物的正面，而是局限于窗子周围。 实际上每个窗子都成了一个独立的小建筑物的正面。 4,圆厅别墅（1552年在维晋寨建成）（《鉴赏》1书p153 图82825）设计人：帕拉第奥（15081580）帕拉第奥设计了大量的中型府邸，这些府邸有着共同的特点，称为“帕拉第奥式建筑”，对后世的乡村民宅建筑有启发性。 特点：（书p152）（三）广场：（书p160 图836）威尼斯旅游的必去之地圣马可广场是世界上最卓越的建筑群之一，基本上是在文艺复兴时期完成的。 拿破仑称“这是全欧洲最美的客厅”（1）平面布局：（书p160 图836）圣马可广场是威尼斯的中心广场。 包括大广场和小广场两部分。 （14501655）年（书p159 图834）设计人：米开朗基罗（14751564）六、其它重要建筑：1．佛罗伦萨育婴院地点：意大利佛罗伦萨建造年代：公元1421~1445年设计人：伯鲁乃列斯基该建筑是早期文艺复兴风格的标志性作品。 （书p149）地点：意大利威尼斯建造年代：公元1481年地点：意大利佛罗伦萨建造年代：公元15211534年设计人：米开朗基罗（书p147）地点：意大利佛罗伦萨建造年代：公元1521~1534年设计人：米开朗基罗（书p150151）地点：意大利威尼斯建造年代：公元1537~1591年设计人：珊索维诺圣马可图书馆被认为是盛期文艺复兴建筑中最壮丽的作品之一。 （书p151152）地点：意大利维晋寨建造年代：公元1549~1614年设计人：帕拉蒂奥地点：法国建造年代：公元1519~1550年地点：法国建造年代：公元1530~1556年结构及主要材料：砖、石木结构地点：法国建造年代：公元1546~1600年六、文艺复兴建筑理论、代表人物及美学观点：文艺复兴新思潮带来了建筑理论的活跃。 （一）著作：1415年完成了维特鲁威的《建筑十书》的校订本。 1487正式出版。 原著公元前1世纪出版。 1485年出版了阿尔伯蒂的《论建筑》这是文艺复兴时期最重要的理论著作之一；1570年出版了帕拉第奥《建筑四书》，重要性仅次于《论建筑》；1562年，维尼奥拉《五种柱式规范》。 后两者成为欧洲建筑师的教科书。 （二）不同时期理论的代表人物及特点：盛期：阿尔伯蒂、科隆、弗拉瑞特，有创造性、比较全面，人文主义思想重一些，着重于探讨基本理论。 晚期：赛利奥、帕拉第奥、斯卡莫奇，趋向唯理论和教条化，偏重于柱式构图。 意大利早期文艺复兴建筑奠基人：伯鲁乃列斯基（13791446年）； 盛期：伯拉孟特（14441514年）。 晚期：维尼奥拉（15071573年）。 帕拉蒂奥（15081580年）（三）文艺复兴建筑美学的特点：，认为人有权享受现实的美；。 美客观地存在于建筑物的本身，而赏心悦目是人们感知了美的结果；，人体最美，强调人体美，特别是女性美；，认为事物的外表形式是美的基础或本质，这就是比例、对称、和谐、完整等。 认为可以用数的方法找出最美的线条，最美的比例。 5．强调体量的处理。 6．手法主义:(mannerism) （书p142）文艺复兴晚期，建筑出现了形式主义的潮流。 这种潮流有两种倾向:一种是泥古不化、教条主义地崇拜古代；另一种倾向是追求新颖尖巧、堆砌壁龛、雕塑、涡卷等，玩弄诡异的光影，不安定的体形和不合结构逻辑的起伏断裂。 用毫无意义的壁柱、盲窗、线脚等在立面上作虚假的图案，檐部和山墙几经曲折，弧形的和三角形的山墙套叠在一起等等，这种倾向称为：“手法主义”。 第八章 巴洛克建筑一、巴洛克建筑的主要特征：（书p173）第一，炫耀财富。 大量使用贵重的材料，充满了装饰，色彩鲜丽，一身珠光宝气。 第二，追求新奇。 建筑师们标新立异，前所未见的建筑形象和手法层出不穷。 而创新的主要途径是：（1）赋予建筑实体和空间以动态，或者波折流转，或者骚乱冲突；（2）打破建筑、雕刻和绘画的界限，使他们互相渗透；（3）不顾结构逻辑。