哥特式时期

哥特式时期内容摘要：

哥特式时期 哥特式 时 期 对 服 装 的影 响一，了解哥特式。 任何一个事物都不是独立存在的，各个方面无时不刻的相互联系着。 同样服装设计也受方方面面的影响，从而不断的被创新，被升华，以满足现代人的需要。 欧洲的哥特建筑风格深深地影响了中世纪服装的服饰审美及服饰创造，以至于现代的服饰设计中仍然存在着这种风格，并且再次掀起了服装上的大改革，并被现代人所接受。 公元 12 世纪以来，由于建筑技术的精进，造就了大量哥特式教堂的诞生，其中最著名的就属巴黎的圣母院，城市已成为各个封建王国的政治、宗教、经济和文化中心，哥特式艺术风格成为封建社会大发展的产物。 而哥特式建筑流行于此时，同时深深影响着这个时期的服装，当然，哥特式风格也不仅止于建筑，诸如雕刻、装饰品和彩缯图稿等等，都深受影响，服装与这些哥特式风格息息相关，深深的被影响着。 中世纪，欧洲哥特式建筑特点深深影响了这一时期的服装设计，包括服装的外轮廓造型、细节设计、服装配饰等都受到哥特建筑的影响。 人们对中世纪建筑等艺术样式的贬称有“野蛮之意”。 哥特式建筑最显著的特点就是尖。 尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。 在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。 以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。 哥特建筑之所以有这么显著的特点是因为：当时宗教盛行，人们在精神上都寄托于宗教，人们受宗教的影响比较深；其次是由于自然原因，欧洲积雪相对较多，这样建筑成尖形容易积雪融化后流水，从而使建筑不容易被压坏。 因为如此哥特建筑才不断的发展。 这一时期的艺术创作从 12 世纪中到 16 世纪初一直绵延不断。 在服装产业方面。 城市建筑的发展带动着西欧服饰进入了一个新的时代。 衣服和材料复杂化了，妇女也开始参与服装业有关的各种行业。 分工细了起来，出现了花边装饰、发饰制作、裁剪和成衣、毛皮缝纫、皮带扣和饰针制作、染色业、鞋类加工和手套制作等专业部门。 服饰也开始趋向更为复杂和精细。 总体上来说，哥特风格在男女服饰的整体轮廓上，在衣服的袖子上，以及鞋子的造型上、帽子的款式上等都充分呈现出锐角三角形的形态。 受建筑风格的影响，哥特服装风格出现了又高又尖的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。 而织物或服装表现出来的富于光泽和鲜明的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一脉相通的。 这一时期对于服装上最大的影响就是十三世纪受哥特建筑风格的影响裁剪上出现了新突破，宽衣直线裁、平面裁，使用了“省”的制衣原理，构成了以前不曾有过的侧面，出现了近代三维空间、窄衣型。 人体曲线呈现被呈现出来，促使人们不断的追求美观。 这也是服装古今、东西的交叉点。 这对于现代高级服装的设计与制作产生了很重要的影响。 哥特时期的女装最显著的特点：科特：紧身外衣，男女长衫、圆领、收紧袖口，在下摆处有很多的边饰。 苏尔科特：是穿在科特之外的外衣。 袖子的长短变化多。 领、袖、襟有用有色丝线刺绣的装饰。 科塔尔迪：也是一种外衣，连衣裙式样。 似乎发源于意大利。 从躯干到腰部紧贴身，在前中央处或者腋下置纽扣、或是系带子。 大的卷领翻到肩部，紧袖口，宽袖子。 袖子的肘部垂着不同颜色的的装饰布，有时装饰布垂的很长，材料多采用呢绒、织锦、丝绸、毛皮等，宽三英寸、长五英尺。 为了不使装饰布出现褶皱，日常要使用扳子夹起来保存。 哥特式建筑的时尚对于当时的服饰产生从未有过的变化，大大提高了服饰本身的美观，不断的符合人体曲线，满足人们的要求。 同样，它对于现代服饰的影响也是不可忽略的。 1970 年代中期，英国正值朋克风潮堀起，到了 70 年代末期，朋克风格之后，后朋克摇滚风格登场，而当时做为哥特摇滚雏形的一个重要摇滚乐团 服装上采用大量的现代哥特风格造型。 例如：带有大量蕾丝的衣服、象征浪漫的玫瑰，坟墓、吸血鬼、女巫，废墟、哥特大教堂等，这些都是哥特的符号象征。 后来这些象征主义元素被多数摇滚乐队和时尚青年男女沿用至今。 在 80 年代，哥特服饰时尚由这种音乐风格发展起来，染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰、黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞行太阳镜成为哥特族的注册商标。 但是这些有点消极、激进、野蛮、散发着反抗情绪的服饰并不被当时主流时尚设计师所接受。 90 年代，哥特音乐在传媒中渐渐失宠，但哥特文化却愈发强大，新出现的简便而且便宜的桌面出版系统和家庭录音技术协助产生了大量的哥特杂志和不同质量的小样，这使哥特文化显得活力十足。 但今的电影中也存在着很多的哥特风格的象征。 而哥特时尚中永远流行的就是黑色紧身牛仔裤，并且直到今天也是不容忽视的，并被社会更多的人接受。 到了今天，哥特服装风格再次盛行。 这时哥特风格的服饰不仅仅限制于小作坊的高级服装订制，一些大牌的服装品牌设计师也开始关注哥特时尚。 比如：等。 被冠以哥特式的时装也常常是不对称的，有时甚至也使用类似纹章的印花图案。 哥特风格逐渐演变成一种时尚、一种人生态度和一种社会风景时尚全是黑色的、态度全是阴暗的,而风景全是模糊的，却仍人无法忘怀，或许这就是当今社会的时尚。 哥特建筑对服装设计上产生了很深远的影响，是服装史上标志性的一节。 从古到今，从西方到东方，服装设计在不断的受当时环境、经济、政治等多方面的影响。 从而使服装在不断的处于时尚的前沿，直到今天，我们也不可以忽视生活中的方方面面对服装的影响。 而哥特式建筑对于服饰设计的影响成为服装史上不可忽视的一页。 二、哥特服饰特征哥特服饰时尚由音乐风格发展而来，染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣尖皮靴和大量银饰（多用早期欧洲和埃及宗教性的设计） ，都传递出阴郁而又神秘的气息。 黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞行太阳镜成为哥特族的注册商标。 哥特式服装对西方近现代服饰的发展具有深远影响。 哥特式服饰与古希腊、古罗马服饰比较，具有鲜明特色。 具体如下：（一）宗教性哥特式时期的服饰受到当时基督教哥特式教堂建筑的影响，诸如高高的冠戴，长长的尖头鞋子，衣襟下端呈尖形和锯齿状等锐角的外观特征，很明显受到哥特式建筑尖顶外观的影响。 织物和装饰表现出的富有光泽和鲜明的色调，又与教堂中的彩色玻璃一脉相通。 整体服装流露出一种中世纪圣歌般的神圣韵律，从形形色色的点线面之间，色彩的对比与调和之间，体现出很强的理性色彩和立体感宗教思想赋予服装以新的象征意义和审美形态。 （二）奇特性哥特式时期的服饰样式显得纷繁杂乱，从样式的细节设计、装饰设计、风格设计都反映出设计者的奇巧别致、独出心裁甚至有些怪诞。 以“荣耀主”为借口，制造出夸张耀目的结构和装饰，反而使服装的形、色、材料等不受个人因素的局限成为独立突出的因素，并为世人所关注。 （三）性别分化如实用又豪华的骑士服，它使男服向着男性化的方向发展。 在骑士们的武装与女士们的纤纤衣裙中逐渐形成了男女服装外观造型、审美标准的区别。 （四）合体性哥特式服饰样式与古希腊、古罗马的“宽衣式”相去甚远，是 16 世纪紧身衣的过渡，并为近世纪紧身风貌以及新的裁剪技术、缝制工艺打下基础。 如“纳衣” ，即为一种多层布重叠纳缝制成的厚甲型衣服，裁剪巧妙、贴身合体。 （五）兼容性它兼容并蓄，融会古今、东西服饰，是古希腊、古罗马服饰的延续，又参合了许多其它设计元素，样式纷繁杂乱，极具特色。 哥特式服饰中具有浓郁的东方情调。 三、哥特风格在现代时尚服饰中的运用欧洲古典文化的传承从未被替代过，即使在现代风格流行的今天，古典依然在前行，并且不断进步。 就如达芬奇说过的一句话：“其实古典不曾停止过”。 （一）世界四大时尚之都的哥特风全世界服装时尚的指数源自四大时尚之都：巴黎、纽约、米兰、伦敦。 哥特的神秘力量悄悄现身于时装舞台。 设计师们分别在黑色基础上附着以帅气与浪漫。 在 时装秀上，模特尚未登场，整个环境便在群狼嚎叫及蝙蝠振翅的音响效果中显得鬼气十足。 风格强硬的长靴、如同飙车一族的打扮，还有粗线条的外套，成为了秋季黑色哥特风格的代表之作。 位来自比利时的设计新锐。 这位留着长发，目光有些羞怯、忧郁的青年是巴黎时装界的新宠，深得 赏识。 21 岁时，锋芒毕露，势不可挡浓重的黑色和瘦硬的外形是 装给人最深的印象。 来自中世纪的灵感暗、幽灵般的化妆，奠定了他日后设计的基础。 他阴郁、黑暗的哥特风格从一开始就摄人心魄。 麦当娜曾经选择他的晚装，用来出席格莱美颁奖仪式。 （二）中国哥特风的倡导者流行的社会辐射过程是指流行现象从其发源地向其他地域社会的传播过程。 流行的发源地往往是人口集中的文化、政治、经济中心城市。 从巴黎等时装中心发布的服装流行信息通过各种传播媒介辐射到世界各地，形成当代的时装潮流。 在中国，哥特文化也已悄然兴起。 在网络上，可以搜索到大量有关哥特文化和中国哥特族的信息。 在时尚界，众多设计师和不同年龄层次的消费者也都青睐哥特风格的服饰。 艺人王菲在演唱会上的整体造型紧跟国际潮流，繁复多层的“拖把”吊带裙、哥特风格黑皮衣、配以 20 厘米绑带式高跟鞋，将国际大牌时装追捧的贵族复古风格演绎成平民式的华丽。 近几年秋冬的时装很多都带有哥特式风格，哥特建筑的服装装饰图案。 另外，具有哥特风格的拎包和鞋子也大行其道。 哥特风格甚至已经渗入首饰、家具、建筑等各个领域。 代表新浪漫主义的欧洲中世纪哥特艺术风格，其拥有冷峻而又优雅的时尚元素，将延续影响到未来几季的服装流行趋势。 （三）服装设计中的新维多利亚风尚放眼现今的“维多利亚”风尚，似乎与哥特式时尚走得更近了，褶皱、层叠的胸前装饰与刺绣、紧身胸衣等古典元素可以被表达成严谨柔美的优雅格调，可以简单利落地勾画出都市自立的时尚女郎，也可以糅合现代气息模仿维多利亚时期儿童装束来刻意追求可爱和孩子气极尽精巧细腻之能事。 还有十字架、雕刻宝石胸针、项链等服饰品在各式服装中更是随处可见。 时下的“维多利亚风尚”可以说正是体现了某些哥特式形式内涵，在设计上不只是满足于客观事物的再现，而更加着重内心的“自我表现” ，这种艺术理念对现代服装设计影响巨大。 观察今天的时尚秀场，可以发现人造皮革、料、塑胶等在 20 世纪 80 年代哥特式服饰大行其道的面料少见踪影，取而代之的是轻盈的雪纺纱、柔软的锦缎和奢华的皮革。 在经典的黑色之外，暗红、深棕、宝蓝等浓郁华贵的色调也频频出现，而贴身裁剪的上衣、长裙，精心设计的项链耳环无不勾勒出性感优雅的新维多利亚式女性形象。 如今的服装设计作品让人们感受到了时代的节奏，感受到了设计师强烈的个人风格，以及他们结合现代美学与科技进行创作的探索精神。 “新风尚”吹过，我们看到了历史的印记，重温了过去的情怀，但这绝不是简单四、哥特风格时尚服饰鉴赏以晦暗黑色为主的哥特风格酷劲十足，设计师们在传统哥特的基础上添加褶皱、荷叶边、刺绣、蕾丝等装饰，采用雪纺、薄纱、皮毛等材质，并搭配一些粉色、裸色等柔和色系，来增添今季哥特的女性气质。 融入甜美气息的哥特风格成为 08 年时尚人士最时髦的着装风格。