艺术感觉的情感性特质

艺术感觉的情感性特质内容摘要：

艺术感觉的情感性特质 艺术感觉的情感性特质艺术感觉的情感性特质就是指由于人是以其心灵最深层的东西与艺术品相碰撞的，因此艺术感觉发生时往往会有一种打动心灵的、深层次的情感反应。 本研究认为，南北朝时期的文论家刘舰所谓的“观文者披文以入情”这句话可以用来恰当地标示艺术感觉的情感性特质。 “观文者披文以入情”语出刘姗的文心雕龙·知音篇:“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情;沿波讨源，虽幽必显。 世远莫见其面，规文辄见其心。 ”刘解的“缀文者情动而辞发，观文者披文以入情”两句话阐明了:不论是从创作者的角度还是从欣赏者的角度看，表现和体味情感是艺术创作和艺术欣赏的首要任务。 笔者十分赞同刘解的这一高见，如果将“观文者披文以入情”中的“文”字，范定为由不同艺术语言所构成的各种艺术品，那么， “观文者披文以入情”这句话就可以用来恰当地描述艺术感觉的情感性特质了。 由于“观文者”是以其心灵最深层的东西与艺术品相碰撞的，因此与艺术品对话之人才会“入情” ，即产生一种打动心灵的情感反应。 本研究认为，表现情感虽然不是艺术定义的全部，但谁都无法否认:“艺术表现情感”这个最为老生常谈的说法中包含着艺术创作的独特规律和性质。 关于情感对文学艺术品的独特价值，不但那些将情感视为艺术全部的“表现说”有许多宏论，而且古今中外的其他艺术理论亦作了不胜枚举的理论阐发。 如陆机在文赋中说:“诗缘情而绮靡”。 刘鹉在文心雕龙·情采篇中明确指出:“情者文之经，辞者理之纬”。 在外国的艺术理论中，伟大的俄罗斯作家托尔斯泰对此问题的看法颇具代表性，他认为:“艺术是这样一项人类活动:一个人用某种外在的标志有意识地把自己体验过的感情传达给别人，而别人也会为这些感情所感染，体验到这些感情如果一个在未受到任何特别训练和未改变自己的观点和立场的情况下去阅读、倾听或观看另一个人的作品，如果他能够体验到一种心理状态，这种心理状态又把他自己同这件作品的作者还有欣赏这件作品的其他人联结起来，唤起此种心理状态的东西便是艺术。 ”尽管本研究并不赞同托尔斯泰将情感。 视为艺术品的全部的艺术观念，但笔者以为，托尔斯泰的这一段话其实正是刘舰的“缀文者情动而辞发，观文者披文以入情”的另一种表述，托尔斯泰不但表明了艺术品的重要价值在于它所表现的情感，而且强调了艺术品与观者之间情感的交流，也就是说，艺术品具有激发或唤起不同情感状态的作用。 这些观点不正是对艺术感觉的情感表现性的最好注释吗?艺术品表现情感的特性，必然决定了人的艺术感觉是具有情感性的。 鉴于艺术感觉的情感性特质与艺术品的情感表现性密切相关，因此，为了更深入地阐释本研究的论点，在此有必要花费些笔墨探究一下艺术品的情感表现性问题。 本研究认为，艺术品的情感表现性就蕴藏在艺术品的形式要素及其构成之中，人们通过直观地感知与体验就能够体味到艺术品的情感内涵。 换言之，艺术品本身的艺术要素及其构成就是能够表现情感、富有表现力的形式。 以绘画艺术为例，各种色彩能够唤起人们灵魂深处极为细腻的各种感情，它们与具有内在表现性张力的点、线、面等要素一起，在绘画中以极其复杂的样式交错与排列，共同创造出概念语言所难以表达的独特的形式“语言” ，甚至每一个要素最微妙的变化，都会影响整幅画的情感表现，对此问题，康定斯基曾这样阐释道:“色彩的冲突，打破平衡的感觉，动摇不定的法则，出其不意的袭击，疑难的问题，徒劳的抗争，暴风骤雨，断裂的链条，对立和矛盾所有这一切组成了我们今天的和谐。 从这种和谐中产生出的作品是色彩和形式的混成物，它们各有其独立的存在，但又融汇于共同生命之中。 这就是我们称之为内在需要的力量所创造的图画。