赣美版美术七下第1课真实动人的艺术形象课件2

赣美版美术七下第1课真实动人的艺术形象课件2内容摘要：

的绘画主题而存在，也标明了卡拉瓦乔与当时追求理想化时尚格格不入的率真与求实精神。 在他看来，不论是静物，是人物还是其他实物，都是自然的客体，因此，他总是以自然本身为依据，如实地反映自然，而把前人的一切规范和模式抛在一边。 • 卡拉瓦乔的一生醉人、危险而又充满了谜。 1600年，他突然出现在罗马的艺术圈，此后就再没有缺少佣金和资助，尽管他将自己的成功经营得很糟糕。 关于他最早的评介见于 1604年，这份材料描述他大约 3年前的生活方式，说“他干两周的活儿就能挎剑大摇大摆逛一两个月，还有一个仆人跟着，从一个球场到另一个，总是准备争吵打斗，因此跟他在一起狼狈之极。 ” 1606年，卡拉瓦乔在争斗时杀死了一个年轻人，人家悬赏他的项上人头，于是他逃离罗马。 1608年，他又在马耳他卷入另一场争斗，之后的 1609年，在那不勒斯，还是争斗，这次可能是不明来历的对头要取他性命。 到下一年，度过十年多一点的画家生涯后，卡拉瓦乔离开了人世。 • 在 16世纪末到 17世纪初的几十年间，罗马一直在建造巨大的教堂和宏伟的宫殿，需要大量画作。 当时反宗教改革派教堂在搜寻正统的宗教艺术以还击新教的威胁，因为此前统治艺术界近一个世纪之久的风格主义不足以担此重任。 卡拉瓦乔带来的是一种激进的自然主义，兼具近乎物理上精确的观察和生动甚至充满戏剧性的明暗对照画法。 在卡拉瓦乔手中，这种新风格是达到真实性和灵性的工具。 • 现实主义画家 • 巴洛克画派 • 在这幅肖像中 ,画家既表现了此人的凶狠和狡猾 ,又表现了这个七十六岁老头子精神上的虚弱。 画面上的教皇 ,尽管脸上流露出一刹那坚强有力的神情 ,但是他放在椅上的两只手都显得分外软弱无力。 画家巧妙地抓住了这一点使人物形象变得更富有个性 ,从而给观众增加了很多的联想。 • 这幅作品的油画技巧也是十分出色的。 画面上 ,火热的红调子表现了特有的宗教的庄严气氛。 白色的法衣和红色的披肩形成了强烈的色彩对比。 笔触十分流畅自由 ,表现出艺术家的高超技巧。 当这幅肖像送给教皇时 ,教皇惊讶而又不安地说了一句话 :“过分像了”。 可见此画的高度写实和逼真。 这幅真实，深刻的肖像杰作在罗马引起了轰动，许多人临摹它，象对待奇迹似地研究和欣赏它 • 维米尔的 《 倒牛奶的女佣 》 是荷兰绘画的精品之一。 画面上，柔和的光线透过窗户照进厨房，女佣正专心致志地倒牛奶，桌上有些杂乱，墙角上挂着一只藤篮和一盏马灯，这个简朴的厨房因为清晨的阳光和流淌的奶而充满了寂静的美感。 在《 倒牛奶的女佣 》中，人物轮廓清晰，对光的出色描绘使简单的景致显得神圣空灵。 维米尔 • 维米尔 ， 荷兰画家。 1632年 10月 31日生于 代尔夫特 ， 1675年 12月入葬于同地。 关于其生平，可靠的史料极少。 其父是丝绸商人兼旅店老板，可能兼做美术品生意。 维米尔于 1653年结婚，并成为代尔夫特 圣路加公会 的画师。 1655年父亲死后他继承家业，依靠从商养家。 • 维米尔留存下来的油画真迹，据鉴定总共只有 36幅。 其中署有最早年代的为《 老鸨 》 (1656， 德累斯顿画廊 )，可是有两幅未署年代的油画 《 基督在马太和马利亚家中 》 (爱丁堡 国立 苏格兰 陈列馆 )和 《 狄安娜和她的女伴们 》 (现藏海牙 莫里斯 皇家绘画陈列馆 )显然属更早阶段。 这说明，维米尔早年可能绘制宗教神话画，后来才改变题材，主要画风俗画。 偶尔也画 城市风景画。 他的风俗画中有些是带有寓喻性的。 • 维米尔的油画取材于市民平凡的日常生活，却赋予它以抒情诗般的意境。 画中往往只有一两位妇女，在洁净的室内从事 于家务 或消遣性活动，柔和的光线自左边的窗口射进，整个房间显得温暖、清新而宁静，如 《 厨娘 》。 画家偏爱黄、蓝和银灰色调。 他的油画幅面较小，但经过严格推敲，精心琢磨。 画面效果单纯、明快，不仅强调整体感，而且还注意表现多种不同形体所形成的变化和对比，被人们形容为古典的、超越时间限制的和 纪念碑 式的画面。 画家可能曾利用当时当地的 科学研究成果 ──现代照相机的古代前。