长春版二年级上册绝句教案

长春版二年级上册绝句教案内容摘要：

是以情结尾。 这里指出三种结尾： (一 )就题目收住。 如张说《幽州夜饮》，一结用“边城”来结“幽州”，用“夜饮”来结“恩遇”，就题目收住。 不过像“恩遇深”的话，也反映了消极的忠君思想。 (二 )宕出远神。 如王维《酬张少府》，“君问穷通理，渔歌入 浦深”，这首诗是写隐居生活，所以上文说“松风吹解带，山月照弹琴”。 在这种生括中，他的朋友要向他问穷通得失的道理，对一个隐居的人说来，他已不关心个人的穷通得失，所以并不回答，只指点给朋友听，“渔歌入浦深”。 这个结尾，避开了朋友的问话，另外描写一种景物，所以说是宕出远神。 这种景物好好像同朋友的问话无关，实际上是用不回答来回答，就是说，我所关心的是入浦的渔歌，至于穷通理我并不关心，你去问关心做官的人吧。 所以这个结尾是很有含蓄的。 (三 )放开一步。 如杜甫《画鹰》，“何当击凡乌，毛血洒平芜”，这首诗是写画上的鹰，那自然 不会飞出去搏击凡鸟。 作者的笔转一下，把画上的鹰当作真的鹰，所以那样结尾。 诗之起承转合章法，古今体本无殊异。 古体不拘对偶，依其自然之音节，可以直抒胸臆。 虽有字法、句法，然烹炼求工者无多。 今体则有一定之格式，谋篇用字，遣词造句，非烹炼无以得工。 故今体诗不若古诗之高远浑厚。 而【诗法家数】又云：「绝句之法，要婉曲回环，删芜就简，句绝而意不绝，多以第三句为主，而第四句发之，有实接，有虚接，承接之间，开与合相关，反与正相依，顺与逆相应，一呼一吸，宫商自谐。 大抵起承二句固难，然不过平直叙起，从容承之为是。 至于宛转变化之 工夫，全在第三句。 若于此转变得好，则第四句 如顺流之舟矣」。 以下再摘数则历来各家之论章法，藉供参考。 又绝诗之章法，大都以第三句为转，而第四句结之。 然如李白之【苏台怀古】： 越王勾践破吴归，壮士还家尽锦衣； 宫女如花满春殿，祇今唯有鹧鸪飞。 此所谓三一格之写法，乃是于第四句转而带结，并引出怀古之题意，亦属一例也。 二：绝句 的 意境 什么是意境。 意境就是文艺作品中所描绘的自然景象和生活图景与表现的思想情感和哲思理念融为一体而形成的一种艺术境界。 如优秀的绘画作品，渗透着画家的感情，使画面呈现出一 种情景交融的艺术境界和诗情画意的引人入胜的艺术效果，“宛似经过”、“如可步入”以及足以怡情励志的艺术图景，即为绘画的意境。 那么，唐诗的意境是如何呈现呢。 现举例试析。 柳宗元的五绝《江雪》被人称为创造意境的奇绝之作，“二十字可作二十层，却是一片，故奇。 ” 千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 诗人运用白描手法，创造出一种奇绝意境，给人以强烈的感染。 诗人的主旨，意在巧妙曲折地反映自己在政治革新失败后，不屈而又孤独的精神面貌，其意不留痕迹地蕴含于所描绘的景象之中。 漫天大雪覆盖大地，那么多的山，那么多 的路，竟没有一鸟一人之踪影。 “千山”“万径”，广阔无限，而一“绝”一“灭”又无限阴沉、凄凉、孤寂。 寒气笼罩又正下着大雪的江中，竟有一只孤舟，一位披蓑顶笠的老翁，任凭周围环境严酷，坚持着自己能做的工作。 静中见动，又“孤”且“独”更增添沉寂清冷气氛。 诗人用暗示象征手段将自己愈挫愈坚的正气意志完全融含于雪压孤舟的白描之中，其奇绝意境天然而成。 苏 的五绝《汾上惊秋》则用另一种方法创造意境： 北风吹白云，万里渡汾河。 心绪逢摇落，秋声不可闻。 诗人用情景相生、情景“互藏其宅”的方法创造意境，艺术地表达自己的情意。 首 句从景写起，次句由景到叙事，三句由叙事写到心情，最后以景语作结。 前两句侧重写景，皆写那些能够表达感情的景物，后两句以情为主，又不空泛抒情。 前后各有侧重，但又“互藏其宅”，景中有情，情中有景。 尤其收句，以景结情，更显含蓄有深味。 此诗寒意之景与烦愁之情水乳交融的意境，浑然纸上，如画彰目。 伟大的浪漫主义诗人李白最善于用夸张的手段创造意境，脍炙人口的七绝《早发白帝城》人称神品、绝唱，意境优美，情感饱满，浑然天成。 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 首句一“朝”字，点出时间，“彩云”二字映出白帝城地势之高，暗示居高顺流而下之意。 二句“千里”写路程之遥远，而“一日还”则写出舟行之迅速。 一二两句写行舟瞬息千里，若有神助。 三句的“猿声”与四句的“万重山”互相映带。 四句一“轻”字，复写舟行之速。 诗人的诗笔也如水势舟行，一泻直下。 诗人原被流放，此时获大赦，自由欢乐的心情溢于言表，在诗中表达得淋漓尽致。 诗人的情感寓于极度夸张的景物描绘之中，其畅然之意境光彩灼灼，张扬于世。 唐诗绝句中意境优美者比比皆是，创造意境的手法也各有其妙，还有的运用点化升华法，如刘禹锡的《春 词》；有的运用拟人化手法，如岑参的《题平阳郡汾桥边柳树》等等。 诗离不开意境。 诗美，重在意境美。 诗人之所以创造出新鲜动人的意境，重要的是因为他们有着与众不同的独特的生活观察和体验。 自己有所发现才能有所创造，才能有新的立意。 大千世界，新意无穷，只要肯于去探索，就能独辟蹊径。 今日的小作家们除学习好书本知识外，必须做生活实践的有心人，努力去创造优秀诗文。 唐人绝句中“白描诗”例析 白描，原是国画的一种画法，纯用线条勾画，不加渲染和彩色，后来借用、演化为一种文学写作风格或文学写作手段，即描写事物文字简炼单纯，不加任 何渲梁和烘托。 白描诗即是用白描手法写的诗。 在唐诗中，白描诗是令人瞩目的一大诗族，与重彩浓抹的夸张诗、比拟诗等竞盛竞美，相映生辉，汇成诗之大观。 现随意撷取几首品味其真与美。 孟浩然的五绝《春晓》就无愧是一首朗朗上口的白描好诗，它语言精炼自然，音韵和谐婉转，读来意味无穷： 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 夜来风雨声，花落知多少。 这首写景诗，用白描手法把寻常话语点缀入诗，不假雕琢，不尚工巧，风味独特。 诗的突出特点是，先构思“不觉”之图景来凸现“觉”的真意，寓“觉”于“不觉”之中。 后抓住春夜这一特定时辰，在“觉”中写“不 觉”，从而突现“觉”。 尤其未句“花落知多少”，情致横溢：美好的春天是该珍惜啊。 诗小含量大，意味隽永。 全诗看似纯粹描写景物，好读好懂，却渗透着诗人对生活的感悟和人生的慨叹。 贺知章的《回乡偶书》是一首写事的白描诗： 少小离家老大回，乡音未改鬓毛衰。 儿童相见不相识，笑问客从何处来。 偶书，即随便写的诗。 诗人天宝初年辞官回乡，少小离家，垂暮才归，思绪重重，感慨而生。 前两句集中写“我”的衰老，后两句集中写“童”之天真烂漫。 “少小”与“老大”相比极写时间相隔之远，“鬓毛衰”的描写为“不相识”、“笑问”作了很好 的铺垫。 “客从何处来”的问话，形象地写出了儿童的天真烂漫和故乡的陌生。 时间把“我”划为异乡人，可“乡音”却牢牢拴住“我”的乡思乡情。 诗人所要表达的情感，既自然又十分逼真，毫无 雕琢，却胜似雕琢。 《枫桥夜泊》可算是脍炙人口的白描名作： 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。 姑苏城外塞山寺，夜半歌声到客船。 张继的这首七绝之所以成为名作，是因为它宏大开阔且整体相融，具有大手笔风采。 诗体清迥，不雕不饰，读来却形象生动，宛若图画展现眼前。 诗作把形象、色彩、音响交织融汇，而且所写景物的远近、明暗、位置、层次又十分巧妙和谐。 夜泊 旅人的心情也与诗景融成一体，天衣无缝。 从景物层次上看，远处是秋夜的霜天，无边的残月，啼叫的栖鸦；。