中国写意花鸟画教案一内容摘要：
鸟画的集大成者，使工笔花鸟画达到顶峰）。 自此以后，工笔 花鸟画便开始走向衰落，这与文人画出现不无关系。 （ 5）宋代文人画的兴起，宋代文人画的标志是水墨梅竹成为独立的画科，其代表人物是文人画理论的倡导者文同、苏轼等。 他们主张 “ 不专与形似，而独得于象外 ” ，崇尚笔墨、形式的意趣，强调寓意抒情。 可以说水墨梅竹是文人画理论的实践。 因此水墨梅竹一经出现，立即被士大夫掌握，作为感事抒情的艺术形式而迅速地发展起来。 （ 6）到了元代，尖锐的民族矛盾和阶级矛盾是发展文人画的良好土壤，所以 水墨梅竹风行一时。 特别是画竹，名家之多，作品流派之广，是任何朝代无与伦比的。 元赵孟頫标新立异，主张以书入画，他的 “ 石如飞白木如籀，写竹还须八法通 ” 的 “ 书画同源 ” 理论，为其后以水墨变化为主的写意花鸟画的发展注入了新鲜的血液。 而元代倪瓒的 “ 逸笔草草，不求形似，聊以写胸中逸气 ” 的说法，更是将花鸟画推向写意的航道。 同时，墨法已备，艺术技巧也达到了足以适应这种表现的要求。 不再取悦于工丽，以清淡的水墨写意为主，是元代花鸟画的一个特点。 （ 7）明清两代是中国写意画真正确立和大发展的时期。 明代沈周的花鸟画强调笔精墨妙，擅用 水墨。阅读剩余 0%
本站所有文章资讯、展示的图片素材等内容均为注册用户上传(部分报媒/平媒内容转载自网络合作媒体)，仅供学习参考。
用户通过本站上传、发布的任何内容的知识产权归属用户或原始著作权人所有。如有侵犯您的版权，请联系我们反馈本站将在三个工作日内改正。